Paralelo

Casi dos horas para recorrer la excelente exposición del CCCB dedicada a 50 años del Paral·lel y con la sensación de que no nos la acabábamos. Un kilómetro de avenida que se diseñó con una sección de 50 metros, como la Diagonal del Eixample, y unas preciosas fachadas con pórticos de doble altura (normativas que apenas se respetaron), y que dio mucho de sí en cuanto se tiró la muralla porque concentró todos los espectáculos populares de principio de siglo, similares a los del Montmartre de París con variantes españolas y catalanas: escenarios ambulantes, circo, magia, teatros de variedades, zarzuela, couplé, drama, vodevil y musicales.

Lo que más impresiona es el enorme despliegue de recursos gráficos, fotos, carteles, revistas y coloreadas postales, más algunos objetos y delicados teatrinos, presentados en los ámbitos, a cual más interesante y variado. Muchas sorpresas en el dedicado al mercado del sexo como un desarrollo de la calle Conde de Asalto (Nou de la Rambla) de todas las actividades profesionales, número a número: casas de dormir, señoritas, sastres, mucho músico, y ni una palabra del recién construido Palau Güell, pocos años ocupado (imaginamos a la sra Güell, entre tanto vicio, queriendo marchar del barrio).

El Paralelo se vivía intensamente: los cafés se abarrotan y los teatros se llenan de obreros, soldados, y familias para pasar una tarde divertida, también son a veces, punto de encuentro de asambleas políticas, socialistas y anarquistas.

el desaparecido Teatro Español, hasta la bandera

Pero lo más relevante de la muestra es la música, expresión de la modernidad, presente en todos los espacios con grabaciones de época y muchas portadas de diseño vanguardista en los cuadernillos de partituras de canciones, la gran mayoría en castellano. En la última sala, nos sentamos con ganas ante un audiovisual parecido y tan entrañable como éste :



Antes de la visita, recomiendo el apunte sociólógico e histórico de Bereshit- Enric y la presentación de los comisarios, X Albertí y E Molner, que hablan de otros orígenes que conforman la identidad catalana y que debemos recordar en el presente.

gatos de ópera (1)

Hoy se vuelve a representar El Gato Montés con música y libreto  del maestro valenciano Manuel Penella, en el teatro Calderón de Valladolid. La JONDE se encarga de acompañar a los cantantes de la ópera española más conocida y representada (que no zarzuela).
Penella era republicano y escribió una zarzuela que se llamaba Viva la República!  Murió en 1939 en la ciudad mexicana de Cuernavaca, adonde se había trasladado para dirigir la música de una película basada en su mejor ópera, Don Gil de Alcalá. Por lo visto el infarto fatal lo provocó la victoria de Franco y no poder regresar a casa.
Curiosamente, el único DVD del Gato Montés completo, con Plácido Domingo y Verónica Villaroel no se vende en España aunque se puede comprar on line o echar mano de toda la obra fragmentada en youtubes.
 Aquí el precioso dúo entre la gitana Soleá y el torero Rafael Ruiz, el macareno, con el más famoso de los pasodobles (hacia el minuto seis) y la pareja de lujo:

La Joven Orquesta de España colabora en esta producción del Teatro de la Zarzuela que ya se representó en Madrid los pasados meses de Febrero y Marzo. La obra vuelve a recoger los tópicos del españolismo: el torero, el bandolero, la gitana, el cura y el vino manzanilla pero la música de Penella, con tintes veristas y con la fuerza de una tragedia sentimental es mucho más que su pasodoble. Basta escuchar los fragmentos de esta producción, de bellísima música,

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Os podréis imaginar que nuestro sabio amigo Fede Colbran me ha ayudado a elaborar el apunte y espero no haberlo hecho muy mal. Me he perdido este Gato tan saleroso que un chipirón está tocando con gran admiración por la música de Penella. Aunque no me pienso perder el otro Gato (con botas) de nuestro centenario Montsalvatge, en Mayo en el Liceu.
Gracias, querido Fede!
Y Viva la república!